Al Pacino Story - 2 955 , le 07/04/2013
 Behind the scenes - 1 889 , le 10/05/2013
 Les films de l'année 2012 668 , le 30/12/2012
 Behind the scenes - 2 663 , le 12/05/2013
 La réplique qui tue #10 651 , le 18/10/2013
 Jean Paul Belmondo Story - 1 549 , le 01/06/2013
 Détour Mortel 6 définitivement retiré de la vente 518 , le 27/11/2015
 La réplique qui tue #9 487 , le 13/10/2013
 La réplique qui tue #1 465 , le 03/09/2013
 Sorties Ciné du 27/03/2013 455 , le 27/03/2013
 Sorties ciné du 08/06/2011 445 , le 08/06/2011
 Liz Taylor, dernière légende 441 , le 25/03/2011
 Sorties Ciné du 31/08/2011 399 , le 31/08/2011
 Sorties ciné du 15/06/2011 396 , le 15/06/2011
 Autour du film «Breakfast at Tiffany's» 392 , le 06/01/2013

VENDREDI JUIN 2019 LA PAGE CINéMA Le secret de Twin Peaks #1   Quand Twin Peaks est diffusé pour la première en fois en 1990, c'est une révolution télévisuelle. La série de David Lynch et Mark Frost redéfinit à elle-seule les codes de la série télé et permet au format d'entrer dans une ère plus mûre. Si le retour de Twin Peaks l'an passé a reçu un accueil plus contrasté, la série en elle-même reste un incontournable encore aujourd'hui. Tout le monde sait à présent qui est Laura Palmer ou encore Dale Cooper. Tout le monde se souvient de Bob et de la Loge Noire. Bref, on peut dire sans trop se tromper que Twin Peaks fait partie de l'inconscient collectif culturel. A suivre... Source: Ecranlarge.com par 5AVRIL   20

DIMANCHE MAI 2019 LA PAGE CINéMA Palmares du Festival de Cannes   Le Festival de Cannes 2019, 72e édition, s'est déroulé du 14 au 25 mai 2019 au Palais des festivals, à Cannes avec Édouard Baer une nouvelle fois en maître de cérémonie. Alejandro González Iñárritu, était cette année le président du jury. Le palmarès du Festival 2019 : Palme d’or : « Parasite » de Bong Joon-ho Grand Prix : « Atlantique » de Mati Diop Prix d’interprétation masculine : Antonio Banderas dans « Douleur et gloire » Prix du jury : « Les Misérables » de Ladj Ly et « Bacurau » de Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles Prix de la mise en scène : « Le jeune Ahmed » de Jean-Pierre et Luc Dardenne Prix d’interprétation féminine : Emily Beecham dans « Little Joe » Prix du scénario : « Portrait de la jeune fille en feu » de Céline Sciamma Mention spéciale du jury : « It Must Be Heaven » d’Elia Suleiman Caméra d’or : « Nuestras madres » de Cesar Diaz Palme d’or du court métrage : « La distance entre le ciel et nous » de Vasilis Kekatos Mention spéciale du court métrage : « Monstruo Dios » de Agustina San Martín Retrouvez le Palmarès 2018 du Festival de Cannes Ou les les posts du 20 juin 2018 qui lui ont été consacrés par 5AVRIL   27

VENDREDI MAI 2019 LA PAGE CINéMA 6 anecdotes cinéma sur Kill Bill   1 - Le réalisateur, Quentin Tarantino, s'est lui aussi soumis à l'entraînement qu'il imposa à ses comédiens, d'une part pour subir ce que les acteurs ont pu endurer, et d'autre part pour effectuer les mouvements précis qu'il attendait de ses interprètes lors des prises. 2 - Le combat de sabre de Black Mamba (Uma Thurman) contre 88 assaillants a nécessité quelque huit semaines de tournage. 3 - L'histoire de Kill Bill est signée du duo Q & U, alias Quentin Tarantino et Uma Thurman. C'est durant une fête sur le tournage de Pulp Fiction que le cinéaste et la comédienne eurent ensemble l'idée de cette histoire de veangence et du personnage de la Mariée. Développant un premier jet du scénario, Quentin Tarantino décidera, et ce pour la première fois de sa carrière, d'y laisser quelques zones d'ombres afin que son actrice y apporte ses propres idées et sa vision de l'histoire. Il promit d'offrir à Uma Thurman le scénario définitif pour ses trente ans... mais eu besoin de quelques mois supplémentaires pour terminer de coucher l'histoire sur papier. 4 - Kill Bill est sorti au Japon dans une version différente de la version réservée au reste du monde. Plus gores (certains plans été rallongés), les scènes violente de la version japonaise sont présentées en couleur, alors qu'elles sont en noir et blanc dans le montage international. 5 - Fan incontesté de la Nouvelle vague française (il a même appelé sa boite de production "BAND APART" en hommage au film "Bande à part" de Jean Luc Godard) Quentin Tarantino se serait grandement inspiré du film de Francois Truffaut "La Mariée était en noir" qui met en scène la mariée (Jeanne Moreau) tentant de se venger de ceux qui ont tuer son mari lors de leur cérémonie de mariage. On y retrouve surtout la fameuse liste des "hommes à abattre", quasiment identique à celle que dresse Black Mamba (Uma Thurman). 6 - Quentin Tarantino fait une petite apparition dans Kill Bill. Il y incarne un des Crazy 88. Source: senscritique.com par 5AVRIL   28

SAMEDI MARS 2019 LA PAGE CINéMA 4 Anecdotes cinéma sur Planete Terror   1. Rodriguez a réalisé une fin alternative au film dans laquelle le personnage joué par Rodriguez Jr. ne meurt pas. Le papa attentionné a expliqué que son fils était trop jeune pour comprendre qu'il mourrait dans le film. 2 - Pendant le tournage de la scène où Fergie court sur la route, Tarantino courrait derrière elle hors-champ en imitant un zombie afin de l'aider à se mettre en situation. Petit problème, Tarantino se prenait véritablement pour un zombie et émettait des bruits et des grognements, obligeant l'équipe à retourner la scène plusieurs fois (Tarantino a toujours rejeté la faute sur l'équipe technique). 3 - De plus, lorsque les zombies attrapent Fergie, Tarantino, ce psychopathe, l'a réellement mordue, et plutôt violemment. 4 - Dans ce film, Rodriguez a fait jouer plusieurs de ses proches, outre son fiston. Ainsi, le patron de la boîte de strip-tease est son agent immobilier, le médecin passionné de maladies infectieuses est son médecin de famille et les baby-sitters sont ses nièces. Les rôles de toutes ces personnes reflètent d'ailleurs leurs vraies personnalités. Anecdotes signées L.Vega Source: senscritique.com par 5AVRIL   31 SAMEDI MARS 2019 LA PAGE CINéMA Larry Cohen est décédé   Il y a des gens qui font tellement partie de notre patrimoine culturel et de notre inconscient collectif qu'on les pense, à tort, immortels. Larry Cohen vient encore une fois de nous prouver le contraire. Pour les plus jeunes, le nom de Larry Cohen ne dira absolument rien mais, pour les plus anciens de nos lecteurs, ceux qui, enfants, dévoraient Mad Movies et Impact, la petite larme ne tardera pas à couler au coin de leur visage. Oui, le grand Larry Cohen est décédé dans la matinée de dimanche dernier, à l'âge de 77 ans et entouré de ses proches. Avec lui, c'est une certaine idée du cinéma d'exploitation qui disparait également, dans la droite lignée d'un Roger Corman par exemple, mais en moins clinquant et plus terre à terre. Réalisateur, producteur et scénariste, il avait commencé sa carrière à la télévision dans les années 60 avant de se lancer dans le cinéma en 1972 avec son premier long-métrage Bone. A partir de là, il ne cessera de creuser un sillon à la croisée des genres, tour à tour en versant dans le film de monstres, son mythique Le Monstre est vivant, dans le film catastrophe inspiré du Blob mais avec un yaourt tueur, le très halluciné The Stuff, tout en ne perdant jamais de vue le contexte résolument urbain qui habitait son oeuvre. On lui doit également l'excellent Meurtres sous contrôle que l'on vous conseille de voir incessamment sous peu si vous ne l'avez jamais vu ainsi que le très efficace L'Ambulance avec Eric Roberts. Producteur, il a notamment monté la série des Maniac cop de William Lustig mais c'est comme scénariste qu'il s'est le plus souvent illustré puisqu'on lui doit également les scripts de Phone Game et Cellular, entre autres. Larry Cohen était donc l'un de ces solides artisans, construisant son oeuvre à la force du poignet discrètement dans son coin, qui n'hésitait pas à remettre les conventions et son époque en question à travers ses oeuvres. Intègre jusqu'au bout, il laissera le souvenir de quelqu'un qui n'a jamais cédé face à l'adversité, quitte à ne pas se réaliser autant qu'il le voulait. Et rien que pour ça, merci monsieur Cohen. 25 mars 2019 - Christophe Foltzer/Ecranlarge.com par 5AVRIL   12 LIEN

MERCREDI MARS 2019 LA PAGE CINéMA 3 anecdotes sur M. le Maudit   1 - Le film devait d'abord s'appeler "Mörder unter uns" (Les Assassins parmi nous). Mais les Nazis s'étant sentis visés, Fritz Lang avait du transformer le titre. 2 - C'est Fritz Lang (réalisateur) et non Peter Lorre (M) qui siffle dans le film. 3 - La production avait embauché de véritable malfrats pour le tournage, pour que cela "fasse vrai". (M, 1 h 57 min. Sortie : 11 mai 1931. Policier, drame et thriller. Film de Fritz Lang avec Peter Lorre, Ellen Widmann, Inge Landgut) Source: senscritique.com par 5AVRIL   24

              

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