Jean Gabin 5515 , le 17/05/2014
 Louise Brooks 2996 , le 14/11/2012
 Marlene Dietrich 2817 , le 27/12/2013
 Sessue Hayakawa 2165 , le 10/06/2013
 Yvonne Printemps 2126 , le 30/07/2014
 Ida Rubinstein 2029 , le 05/10/2014
 Rose Stradner 1978 , le 31/07/2013
 01/11/2010 1868 , le 01/11/2010
 Brigitte Helm 1845 , le 17/03/2015
 Elvire Popesco 1829 , le 10/05/2015
 Fred Astaire 1653 , le 31/03/2014
 Noels d'autrefois 1618 , le 05/01/2012
 Lien Deyers 1605 , le 05/10/2012
 Arletty 1604 , le 15/05/2013
 Edna Purviance 1593 , le 21/10/2015

DIMANCHE OCTOBRE 2023 VINTAGE GLAMOUR Kay English   Kay English de son vrai nom, Kay Ambrosia English et visiblement toujours vivante (110 ans !) est née le 7 Novembre 1911 à New York City, New York, USAElle participe à des revues musciales à New York :No Foolin' (1926) Rio Rita (1927), en Ziegfeld girl avec Louise Brooks dans Show Girl (1929), puis à novueau en 1931 dans différents rolesAu cinéma elle début comme danseuse de cabaret dans The Noose(1928) .Sa carriere d'actresse durera jusqu'a la fin des années 50 par DARKWOODS   24

JEUDI OCTOBRE 2023 VINTAGE GLAMOUR Tamara de Lempicka   Tamara Tempicka (prononciation polonaise : Ouèmpitska), connue en France sous le nom Tamara de Lempicka, née Maria Górska le 16 mai 1898 à Varsovie (Pologne, alors dans l'Empire russe) et morte le 18 mars 1980 à Cuernavaca (Mexique), est une peintre polonaise représentative du mouvement Art déco. Biographie Fille de Boris Górski, un juif russe, et d'une mère polonaise, son enfance se passe dans un milieu aisé et cultivé entre Saint-Pétersbourg, Varsovie et Lausanne. En 1914, elle est retenue par la guerre à Saint-Pétersbourg où elle s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts. Elle épouse en 1916 Tadeusz Łempicki (1888-1951), un jeune avocat polonais. La révolution d'Octobre bouleverse sa vie et, après un détour par Copenhague, elle gagne Paris où elle est recueillie par ses cousins qui l'ont précédée dans l'exil. Tamara commence alors avec beaucoup de ténacité une carrière de peintre. En 1920, à l'académie Ranson, elle reçoit l'enseignement de Maurice Denis et à l'académie de la Grande Chaumière celle d'André Lhote. C'est là qu'elle forge petit à petit son style qui, dans une synthèse inattendue de l'art maniériste de la Renaissance et du néo-cubisme, va correspondre parfaitement à la mode de son époque. Sa première exposition personnelle a lieu à Milan en 1925 et c'est là qu'elle fait la connaissance de Gabriele D'Annunzio et de son entourage, aussi aristocratique qu'excentrique. De retour en France, elle participe pleinement à la vie artistique et mondaine parisienne où elle rencontre de nouveaux modèles : André Gide, Suzy Solidor, de riches industriels, des princes russes émigrés, etc. En 1928, elle installe sa maison-atelier au no 7 de la rue Méchain, dans le 14e arrondissement de Paris, conçue par l'architecte Robert Mallet-Steven. En 1929, appelée par Rufus Bush, un riche Américain qui lui a commandé le portrait de sa fiancée, Tamara de Lempicka fait son premier voyage à New York. Outre le portrait de commande, elle exécutera sur place plusieurs tableaux, dont des études de gratte-ciel. Elle divorce en 1928 pour se remarier, en 1933, avec le baron Raoul Kuffner (1886-1961). Fuyant les menaces de guerre, elle s'installe aux États-Unis en 1929 où elle fait trois expositions à New York et à San Francisco chez Paul Rheinardt et chez Julien Levy. Après-guerre, son œuvre tombe dans un profond oubli jusqu'à ce que la redécouverte de l'Art déco, dans les années 1970, fasse ressurgir son nom. Tamara de Lempicka est bisexuelle et l'assume publiquement. Ses œuvres Avec une stylisation néo-cubiste, ses œuvres, principalement des portraits, se caractérisent par un modelé accentué, des couleurs vives mais dans une gamme restreinte, mises en valeur par des fonds gris ou noirs. La composition très resserrée s'inspire du cadrage cinématographique. Source: timeine.info par DARKWOODS   19

MERCREDI SEPTEMBRE 2023 VINTAGE GLAMOUR Joy Leatrice   Leatrice Joy (7 novembre 1893 - 13 mai 1985) est une actrice américaine surtout active à l'époque du cinéma muet. Enfance et débuts Leatrice Joy Zeidler est née à La Nouvelle-Orléans. Elle adopta le nom de scène de Leatrice Joy pour ses débuts au théâtre. Elle fit ses débuts au cinéma en 1915, pour la Nola Film Company, une petite compagnie basée à La Nouvelle-Orléans. En 1917, elle s'installa à Hollywood, alors nouveau centre cinématographique, et commença à jouer dans des courts-métrages comiques avec Billy West et Oliver Hardy. Elle fut prise sous contrat par les studios de Samuel Goldwyn, pour qui elle joua d'abord avec Mary Pickford en 1917 dans The Pride of the Clan. Dès 1920, sa carrière avait décollé et elle était devenue une actrice très populaire, jouant les premiers rôles face à Wallace Beery, Conrad Nagel, Nita Naldi et Irene Rich. Elle jouait souvent des rôles de femme forte et indépendante, bien en phase avec l'atmosphère libérée des Roaring Twenties (les "rugissantes années 1920"), qui étaient appréciés du public, particulièrement féminin. Ses cheveux coupés courts et son personnage un peu "garçon manqué" (elle joua plusieurs femmes qu'on prenait par erreur pour des jeunes gens) devinrent à la mode. Pour cette raison, Cecil B. DeMille chercha à l'engager et lui fit signer un contrat avec Paramount Pictures en 1922. Immédiatement, il la mit en scène avec Conrad Nagel dans Le Détour (Saturday Night), qui remporta un grand succès, puis avec Thomas Meighan dans le mélodrame Le Réquisitoire (Manslaughter). Elle joua dans de nombreux autres succès de la Paramount et fut l'objet d'importantes campagnes publicitaires en tant que protégée de Cecil B. DeMille. Films parlants et retraite En 1925, contre l'avis des studios, Joy quitta Paramount et suivit DeMille à la nouvelle Producers Distributing Corporation. Elle y participa à quelques succès mineurs, notamment au dernier film muet de Lois Weber The Angel of Broadway en 1927. Un désaccord professionnel conduisit à sa rupture avec DeMille en 1928, et elle signa avec la Metro-Goldwyn-Mayer. Elle fut la tête d'affiche du second film partiellement parlant de la MGM, The Bellamy Trial en 1928, face à Betty Bronson et Margaret Livingston. Sa carrière commença à battre de l'aile avec l'essor du parlant. La raison en serait en partie son fort accent du sud, considéré comme peu distingué par rapport à la diction raffinée de la côte est des nouvelles actrices. En 1929, elle se retrouva sans contrat. Au début des années 1930, Joy était en semi-retraite du cinéma, mais elle fit plus tard des apparitions dans quelques films au succès mineur, par exemple en 1951 dans Nid d'amour (Love Nest), où figurait la jeune Marilyn Monroe. Elle mit un terme à sa carrière en 1954. En 1980, elle apparut dans la série télévisée documentaire Hollywood: A Celebration of the American Silent Film, où elle parla de sa relation avec l'acteur John Gilbert. Vie personnelle Leatrice Joy épousa John Gilbert en 1922. Ils eurent une fille, Leatrice Gilbert Fountain, mais divorcèrent en 1924, Gilbert étant un coureur de jupons. Joy épousa William S. Hook en 1931. À la fin de sa vie, elle se retira à Greenwich (Connecticut). Elle mourut en 1985 d'anémie aiguë à Riverdale (New York) et fut inhumée au cimetière de l'église épiscopale du Saint Sauveur (Saint Savior Episcopal Churchyard) à Old Greenwich, dans le Connecticut. Elle fut honorée d'une étoile sur le Hollywood Walk of Fame, au 6517 de Hollywood Blvd. par DARKWOODS   150

LUNDI AOUT 2023 VINTAGE GLAMOUR Les Fairbanks twins   Madeline (Madeleine) (New York, 15 novembre 1900 – New York, 15 janvier 1989) et sa jumelle Marion Fairbanks (New York, 15 novembre 1900 - Géorgie, 20 septembre 1973) étaient deux actrices de théâtre et cinéma muet. Jeunesse Leur mère était l'actrice Jennie M. Fairbanks, et leur père était le fils de Nathaniel Fairbanks, un soldat de la Guerre de Sécession et descendant de Jonathan Fairbanks, un héros de la Révolution. Elles avaient un grand frère, Robert. Elles furent éduquées avec des professeurs particuliers. Carrière Elles commencent avec de nombreux œuvres théâtrales et la compagnie Biograph les engage vers 1910, puis elle travaille pour Thanhouser Film Corporation de 1912 à 1916. En 1923, Madeline commence à faire des œuvres dramatiques et Marion continue en solitaire avec des musicaux jusqu'à ce qu'elles se rejoignent à nouveau en 1924, avec l'œuvre théâtrale de George White, Scandals, et en 1926 avec la comédie musicale de George et Ira Gershwin Oh, Kay ! Dernières années Marion travaille plus tard pour la compagnie new-yorkaise Waldorf Theater vers 1932 et selon quelques sources, elle dirige ensuite une franchise cosmétique. Elle n'a pas d'enfants et devient alcoolique. Madeline se marie avec Leonard Sherman en 1937 et ils se séparent en 1947. Elle habite à New York, jusqu'à sa mort d'un problème pulmonaire en 1989. par DARKWOODS   175

DIMANCHE AOUT 2023 VINTAGE GLAMOUR Drucilla Strain   Drucilla Anna Strain est la fille de Robert Strain (1893-1950) et d'Anna Fallon (1894-1981) Elle a été photographiée par Alfred Cheney Johnston qui a travaillé pour Florenz Ziegfeld pendant plus de 15 ans, prenant principalement des photographies publicitaires et promotionnelles des interprètes des Ziegfeld Follies Carrière Drucilla Strain débute à Broadway dans la comédie musicale Follow Thru au Chanin's 46th Street Theatre en 1929, puis joue dans The New Yorkers en 1930, dans Ballyhoo of 1932 Elle apparaitra par la suite dans -Anythings Goes de Cole Porter en 1934 -On Your Toes en 1936 -Boys and Girls Together en 1940 -The Lady Comes Across en 1942 -Jackpot en 1944 -Dancing in the Streets en 1943, à Boston; dans le spectacle de magie et de variété, The Mercury Wonder Show , produit par Orson Welles au Mercury Theatre de New York en 1943, comme divertissement pour les soldats américains -A Broadway, dans Hollywood Pinafore en 19457 -dans Nellie Bly et dans Around the World in Eighty Days en 1946 Drucilla est née le 24 février 1913 à New York, État de New York, États-Unis et est décédée en 1994 par DARKWOODS   51

LUNDI JUILLET 2023 VINTAGE GLAMOUR René Lacoste   Jean René Lacoste (dit Le Crocodile, ou L'Alligator), né le 2 juillet 1904 à Paris et décédé à Saint-Jean-de-Luz au Pays basque le 12 octobre 1996, est un champion de tennis français. Il fut également le fondateur de la marque Lacoste Biographie Son père Jean-Jules, né le 28 novembre 1861 à Bourg sur Gironde, dirigeant de la firme automobile Hispano-Suiza, Chevalier (1917) puis officier (1925) et commandeur (1932) de la Légion d'Honneur fut finaliste du premier championnat de France d'aviron à Mâcon en 1890. Sa mère était Marie Madeleine Larrieu Let, née le 28 janvier 1874 à Aiffres et décédée le 8 avril 1946 à Asnières. Son surnom "Le crocodile" lui a été attribué par la presse américaine, à la suite d'un pari qu'il avait fait en 1926 avec le capitaine de l'équipe de Coupe Davis, qui lui avait promis une valise en peau de crocodile s'il remportait une victoire importante. L'un des « Quatre Mousquetaires » du tennis français qui remportèrent la Coupe Davis pour la France de 1927 à 1932, René Lacoste est le premier à avoir réussi, bien avant Yannick Noah, aussi bien sa carrière de joueur que sa reconversion professionnelle… pas en tant que chanteur mais comme designer : ses chemises Lacoste sont presque devenues un nom commun dans le monde de la mode et du prêt-à-porter. Il était à sa mort, le 12 octobre 1996, le dernier des « Quatre », Jean Borotra étant décédé en 1994, Henri Cochet en 1987 et Jacques Brugnon en 1978. Il eut le temps de voir la victoire de Yannick Noah à Roland-Garros en 1983 après une attente de 37 ans et surtout, la victoire française face à l'équipe de Pete Sampras lors de la coupe Davis 1991 après 59 ans d'attente. Il décède 1 mois avant la victoire française de la coupe Davis 1996. René Lacoste était également un inventeur. Parmi ses inventions, on compte notamment, en 1963, la première raquette de tennis en acier : une révolution dans le domaine du tennis qui a mis en cause la suprématie de la raquette en bois et ouvert la voie aux modèles d'aujourd'hui. Cette raquette a gagné 46 titres de tournois du Grand Chelem de 1966 à 1978, distribuée aux États-Unis par Wilson, elle a été utilisée notamment par Jimmy Connors et Billie Jean King. Il a été nommé officier de la Légion d'honneur en 1977, et président d'honneur de la FFT. Il est également membre du International Tennis Hall of Fame depuis 1976. René Lacoste meurt d'un cancer le 12 octobre 1996. Vie privée Il se marie le 30 juin 1930 à la golfeuse Simone Thion de la Chaume née le 24/11/1908 et décédée le 04/09/2001 à Saint-Jean-de-Luz, avec laquelle il aura quatre enfants: Palmarès Coupe Davis (entre 1923 et 1928 : 51 matchs disputés dont 40 victoires) : -26 sélections -Vainqueur en 1927 (il remporte alors ses 2 simples) et 1928 -Simple : 32 victoires - 8 défaites -Double : 8 victoires - 3 défaites Internationaux de France -Simple : vainqueur en 1925, 1927 et 1929 ; finaliste en 1926 et 1928 -Double : vainqueur en 1925 et 1929 ; finaliste en 1927 Tournoi de Wimbledon : -Simple : vainqueur en 1925 et 1928 ; finaliste en 1924 -Double : vainqueur en 1925 US Open : -Simple : vainqueur en 1926 et 1927 -Double mixte : finaliste en 1926 et 1927 Championnat de France international de tennis (ces titres ne sont pas considérés comme titres du Grand Chelem car ce championnat n'était pas ouvert à tous les étrangers jusqu'en 1924 inclus) -Simple : finaliste en 1924 -Double : vainqueur en 1924 (avec Jean Borotra) Soit 10 titres du Grand Chelem, dont 7 titres en simple. par DARKWOODS   56

              

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